{"id":667,"date":"2021-04-19T13:06:37","date_gmt":"2021-04-19T16:06:37","guid":{"rendered":"http:\/\/saintjames.com.br\/novo\/?page_id=667"},"modified":"2024-08-22T15:12:31","modified_gmt":"2024-08-22T18:12:31","slug":"st-james-signature","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/saintjames.com.br\/novo\/st-james-signature\/","title":{"rendered":"St. James Signature"},"content":{"rendered":"\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t

O design sempre esteve no cora\u00e7\u00e3o da St. James. Ao longo de nossa hist\u00f3ria tivemos o privil\u00e9gio de trabalhar lado a lado com designers incrivelmente talentosos, tanto brasileiros quanto internacionais, em ascens\u00e3o e consagrados, para criar produtos inspirados por diferentes experi\u00eancias, hist\u00f3rias e pontos de vista.<\/p> \n\n

Uma assinatura (signature) pode ser definida como um padr\u00e3o, produto ou caracter\u00edstica \u00fanicos, atrav\u00e9s dos quais algu\u00e9m ou algo pode ser identificado. Tamb\u00e9m pode ser interpretado como a marca mais \u00edntima e pessoal de algu\u00e9m, tal qual uma impress\u00e3o digital.

\n\n

St. James Signature \u00e9 uma homenagem ao trabalho desses grandes artistas que colocaram tanto de si em nossos produtos, que agora passam a ser especialmente organizados para destacar sua signific\u00e2ncia. <\/p>\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t

Arthur Guimar\u00e3es <\/h2>\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t

Arthur Guimar\u00e3es atua na intersec\u00e7\u00e3o entre a sustentabilidade e tecnologia. Utiliza materiais sustent\u00e1veis ex\u00f3ticos e os combina com o processo digital de projeto e a expertise da produ\u00e7\u00e3o artesanal. Seus projetos t\u00eam se destacado na imprensa nacional e internacional, recebendo pr\u00eamios como o A\u2019 Design\u00a0<\/span>Award<\/span>\u00a0e Hunter Douglas\u00a0<\/span>Archiprix<\/span>\u00a0<\/span>Award<\/span>.\u00a0<\/span>\u00a0<\/span><\/p>

Arthur \u00e9 especialista em Arquitetura Digital e Projetos Param\u00e9tricos no Centro Universit\u00e1rio de Belas Artes de S\u00e3o Paulo e atualmente integra a P\u00f3s-Gradua\u00e7\u00e3o em Gest\u00e3o em Economia Criativa do Centro Universit\u00e1rio de Belas Artes de S\u00e3o Paulo.<\/span>\u00a0<\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t

Cole\u00e7\u00e3o: Float<\/a> | Poiesis<\/a><\/p>\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\"float_01\"<\/figure><\/a><\/div>
\"float_02\"<\/figure><\/a><\/div>
\"float_03\"<\/figure><\/a><\/div>
\"float_04\"<\/figure><\/a><\/div>
\"float_06\"<\/figure><\/a><\/div>
\"float_07\"<\/figure><\/a><\/div>
\"float_08\"<\/figure><\/a><\/div>
\"float_09\"<\/figure><\/a><\/div>
\"float_10\"<\/figure><\/a><\/div>
\"float_05\"<\/figure><\/a><\/div>\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t<\/i>\t\t\t\t\t\tAnterior<\/span>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t<\/i>\t\t\t\t\t\tPr\u00f3ximo<\/span>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\n\t\t\t\t\t\t<\/span>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t

Brunno Jahara <\/h2>\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t

Formado pela Universidade de Bras\u00edlia e pelo\u00a0<\/span>Istituto<\/span>\u00a0<\/span>Universitario<\/span>\u00a0<\/span>di<\/span>\u00a0<\/span>Architettura<\/span>\u00a0<\/span>di<\/span>\u00a0Venezia, o designer carioca\u00a0<\/span>Brunno<\/span>\u00a0<\/span>Jahara<\/span>\u00a0j\u00e1 viu suas cria\u00e7\u00f5es expostas em diversas cidades ao redor do mundo. As sensa\u00e7\u00f5es de bem-estar, conforto e bom humor permeiam todas as linhas assinadas pelo designer, que trabalha com diversos materiais, entre eles metais, porcelanas, pl\u00e1sticos e vidro. Desde 2010 o\u00a0<\/span>Jahara<\/span>\u00a0Studio trabalha em parceria com ind\u00fastrias brasileiras e internacionais, focando em cole\u00e7\u00f5es com um forte apelo de sustentabilidade e novos conceitos.<\/span>\u00a0<\/span><\/p>

Entre suas exposi\u00e7\u00f5es internacionais, destacam-se as participa\u00e7\u00f5es na\u00a0<\/span>Triennale<\/span>\u00a0<\/span>di<\/span>\u00a0Milano, no Centre George Pompidou, no Cooper Hewitt Design\u00a0<\/span>Museum<\/span>\u00a0em Nova Iorque, e tamb\u00e9m em diversas semanas de design, como Miami, Mil\u00e3o, Amsterdam,\u00a0<\/span>Tok<\/span>i<\/span>o<\/span>\u00a0e Nova Iorque.<\/span>\u00a0<\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\tCole\u00e7\u00f5es: Stacks<\/a> | Loops<\/a>\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\"stacks_03\"<\/figure><\/a><\/div>
\"stacks_04\"<\/figure><\/a><\/div>
\"stacks_05\"<\/figure><\/a><\/div>
\"loops_01\"<\/figure><\/a><\/div>
\"loops_03\"<\/figure><\/a><\/div>
\"loops_02\"<\/figure><\/a><\/div>\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t<\/i>\t\t\t\t\t\tAnterior<\/span>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t<\/i>\t\t\t\t\t\tPr\u00f3ximo<\/span>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\n\t\t\t\t\t\t<\/span>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t

Camila Fix<\/h2>\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t

Camila Fix \u00e9 arquiteta com especializa\u00e7\u00e3o em desenho industrial na Royal Academy of Art na Holanda. Trabalhou no Museu de Arte Contempor\u00e2nea de S\u00e3o Paulo, como chefe do setor de design. Participou de quatro edi\u00e7\u00f5es da Bienal Brasileira de Design. Os seus produtos foram publicados no livro Spoon da Phaidon Press. Foi juri de duas edi\u00e7\u00f5es do Pr\u00eamio de design do Museu da Casa Brasileira e colaborou com artigos para revistas especializadas em design.
Realizou curadoria de design para exposi\u00e7\u00f5es apresentadas no Brasil e no exterior.<\/p>\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t

Cole\u00e7\u00e3o: Poli<\/a><\/p>\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\"poli_06\"<\/figure><\/a><\/div>
\"poli\"<\/figure><\/a><\/div>
\"poli_03\"<\/figure><\/a><\/div>
\"poli_07\"<\/figure><\/a><\/div>
\"poli_04\"<\/figure><\/a><\/div>
\"poli_05\"<\/figure><\/a><\/div>\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t<\/i>\t\t\t\t\t\tAnterior<\/span>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t<\/i>\t\t\t\t\t\tPr\u00f3ximo<\/span>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t

Carol Bassi <\/h2>\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t

Nascida em S\u00e3o Paulo, Anna Carolina\u00a0<\/span>Bassi<\/span>\u00a0\u00e9 conhecida pelo seu poder de influ\u00eancia e suas dicas de moda, estilo, tend\u00eancias e viagens. \u00c0 frente da marca Carol\u00a0<\/span>Bassi<\/span>, ela faz sucesso com suas pe\u00e7as-desejo.<\/span>\u00a0<\/span><\/p>

De curr\u00edculo extenso, \u00e9 formada em Artes Pl\u00e1sticas pela Funda\u00e7\u00e3o Armando Alvares Penteado (FAAP) e tamb\u00e9m administra ser empres\u00e1ria, m\u00e3e, esposa e criadora de conte\u00fado nas redes sociais.<\/span>\u00a0<\/span><\/p>

Sempre em evid\u00eancia no mundo da moda e\u00a0<\/span>lifestyle<\/span>, Carol\u00a0<\/span>Bassi<\/span>\u00a0j\u00e1 foi capa da Revista\u00a0<\/span>L\u2019Officiel<\/span>, recebeu a Vogue em sua casa para falar sobre d\u00e9cor e deu dicas de Paris na Glamour, al\u00e9m de ser embaixadora de importantes marcas de luxo. Seu passaporte coleciona carimbos e seu Instagram apresenta as mais recentes descobertas de seu universo inspirador.<\/span>\u00a0<\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\tCole\u00e7\u00e3o: Femme<\/a>\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\"femme_01\"<\/figure><\/a><\/div>
\"femme_02\"<\/figure><\/a><\/div>
\"femme_03\"<\/figure><\/a><\/div>
\"femme_04\"<\/figure><\/a><\/div>
\"femme_05\"<\/figure><\/a><\/div>
\"femme_06\"<\/figure><\/a><\/div>
\"femme_07\"<\/figure><\/a><\/div>
\"femme_08\"<\/figure><\/a><\/div>
\"femme_09\"<\/figure><\/a><\/div>\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t<\/i>\t\t\t\t\t\tAnterior<\/span>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t<\/i>\t\t\t\t\t\tPr\u00f3ximo<\/span>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\n\t\t\t\t\t\t<\/span>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t

estudiobola<\/h2>\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t

Desenho autoral e simplicidade formal<\/span><\/span>.<\/span><\/span>\u00a0<\/span><\/span>E<\/span><\/span>sta frase \u00e9 a espinha dorsal do trabalho de dois arquitetos paulistas formados pela Universidade Mackenzie. Flavio\u00a0<\/span><\/span>Borsato<\/span><\/span>\u00a0e Mauricio Lamosa estudaram juntos e fundaram o\u202f<\/span><\/span>estudiobola<\/span><\/span>\u202fh\u00e1 vinte anos em torno deste conceito, criando produtos com personalidade e simplicidade estudada \u00e0 exaust\u00e3o. Atualmente o\u00a0<\/span><\/span>estudiobola<\/span><\/span>\u00a0vislumbra outros horizontes e desafios e divide toda a sua expertise em design com o consumidor em seu pr\u00f3prio local de trabalho. Um galp\u00e3o de uma antiga f\u00e1brica abriga a loja de m\u00f3veis para uso interno e externo, lumin\u00e1rias e revestimentos com desenhos exclusivos e diferenciado<\/span><\/span>s<\/span><\/span>.<\/span><\/span>\u00a0<\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\tCole\u00e7\u00e3o: Pele<\/a>\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\"pele_01\"<\/figure><\/a><\/div>
\"Estudiobola_02\"<\/figure><\/a><\/div>
\"pele_02\"<\/figure><\/a><\/div>
\"Estudiobola_03\"<\/figure><\/a><\/div>
\"pele_03\"<\/figure><\/a><\/div>
\"Estudiobola_04\"<\/figure><\/a><\/div>
\"Estudiobola_05\"<\/figure><\/a><\/div>
\"Estudiobola_06\"<\/figure><\/a><\/div>
\"Estudiobola_07\"<\/figure><\/a><\/div>
\"Estudiobola_08\"<\/figure><\/a><\/div>\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t<\/i>\t\t\t\t\t\tAnterior<\/span>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t<\/i>\t\t\t\t\t\tPr\u00f3ximo<\/span>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t

Fabr\u00edcio Ronca<\/h2>\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t

Paulista que cresceu em Belo Horizonte – MG, onde aprendeu a ver a arquitetura, o folclore e a arte de forma l\u00fadica e intimista. Na inf\u00e2ncia frequentava a Faculdade de Belas Artes com sua m\u00e3e, \u00e9poca em que naturalmente passou a gostar das formas, do desenho e da pintura. Fabr\u00edcio Ronca \u00e9 arquiteto e urbanista formado pela Universidade Estadual de Londrina (2002) e atua na \u00e1rea desde o ano de 2003, com projetos de arquitetura, interiores e design de mobili\u00e1rio. Em suas obras, busca a beleza, a sustentabilidade, o equil\u00edbrio dos materiais e a mem\u00f3ria afetiva. Tem como principal fonte de inspira\u00e7\u00e3o a arquitetura brasileira.<\/p>\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t

Cole\u00e7\u00f5es: Canon<\/a> | Dots<\/a><\/p>\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\"dots_06\"<\/figure><\/a><\/div>
\"dots_01\"<\/figure><\/a><\/div>
\"dots_03\"<\/figure><\/a><\/div>
\"dots_04\"<\/figure><\/a><\/div>
\"dots_07\"<\/figure><\/a><\/div>
\"canon_01\"<\/figure><\/a><\/div>
\"canon_02\"<\/figure><\/a><\/div>
\"canon_03\"<\/figure><\/a><\/div>
\"canon_05\"<\/figure><\/a><\/div>
\"canon_06\"<\/figure><\/a><\/div>\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t<\/i>\t\t\t\t\t\tAnterior<\/span>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t<\/i>\t\t\t\t\t\tPr\u00f3ximo<\/span>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t

Fernanda Marques<\/h2>\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t

Fernanda Marques \u00e9 formanda da prestigiada Faculdade de Arquitetura e Urbanismo de S\u00e3o Paulo, a FAU USP, a carreira de Fernanda Marques segue a mesma linha conceitual que caracterizou seus anos de forma\u00e7\u00e3o: o exerc\u00edcio integrado das v\u00e1rias disciplinas.
Arquitetura, Interiores e Design de Produto est\u00e3o entre as \u00e1reas de atua\u00e7\u00e3o de seu escrit\u00f3rio situado na Vila Ol\u00edmpia, em S\u00e3o Paulo. Em todas elas, a manuten\u00e7\u00e3o de um \u00fanico estilo: limpo e contempor\u00e2neo, sintonizado com o melhor da arte e do design
internacionais.
\u00c9 esta atitude multidisciplinar, combinado com um apetite renovado para o novo que faz dela um dos principais nomes em atua\u00e7\u00e3o no cen\u00e1rio nacional e, mais recentemente, internacional. Realidade ali\u00e1s, atestada por importantes pr\u00eamios internacionais recentemente outorgados \u00e0 arquiteta.<\/p>\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t

Cole\u00e7\u00e3o: Tumbi<\/a><\/p>\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\"tumbi_05\"<\/figure><\/a><\/div>
\"tumbi_01\"<\/figure><\/a><\/div>
\"tumbi_02\"<\/figure><\/a><\/div>
\"tumbi_06\"<\/figure><\/a><\/div>
\"tumbi_03\"<\/figure><\/a><\/div>
\"tumbi_04\"<\/figure><\/a><\/div>
\"tumbi_08\"<\/figure><\/a><\/div>\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t<\/i>\t\t\t\t\t\tAnterior<\/span>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t<\/i>\t\t\t\t\t\tPr\u00f3ximo<\/span>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\n\t\t\t\t\t\t<\/span>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t

Leo Romano <\/h2>\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t

Inquieto e curioso, o multipremiado Leo Romano possui uma vasta forma\u00e7\u00e3o que lhe permite transitar com propriedade pelo universo da cria\u00e7\u00e3o (gradua\u00e7\u00e3o em Artes Visuais, Design de Interiores, Design Gr\u00e1fico e Arquitetura e Urbanismo \u2013 mestre em Artes Visuais).<\/span>\u00a0<\/span><\/p>

A inova\u00e7\u00e3o e ousadia dos projetos que assina, juntamente com o aprimoramento profissional, lhe garantem um posicionamento de mercado focado principalmente em conceitos est\u00e9ticos e espaciais \u00fanicos, que fazem do trabalho de Leo um exemplo de autoria e identidade.<\/span>\u00a0<\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t

Cole\u00e7\u00f5es: Leo Romano<\/a> | Bilbao<\/a> | Ring<\/a><\/p>\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\"leo-romano_05\"<\/figure><\/a><\/div>
\"leo-romano_06\"<\/figure><\/a><\/div>
\"leo-romano_02\"<\/figure><\/a><\/div>
\"leo-romano_03\"<\/figure><\/a><\/div>
\"leo-romano_01\"<\/figure><\/a><\/div>
\"leo-romano_04\"<\/figure><\/a><\/div>\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t<\/i>\t\t\t\t\t\tAnterior<\/span>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t<\/i>\t\t\t\t\t\tPr\u00f3ximo<\/span>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\n\t\t\t\t\t\t<\/span>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t

Luis Pons <\/h2>\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t

O arquiteto e designer venezuelano\u00a0<\/span><\/span>Luis<\/span><\/span>\u00a0<\/span><\/span>Pons<\/span><\/span>\u00a0ganhou reconhecimento internacional por seus projetos de hot\u00e9is, resid\u00eancias particulares e propriedades comerciais, bem como m\u00f3veis e objetos de interior para casa. Seus projetos foram apresentados em importantes publica\u00e7\u00f5es nacionais e internacionais. O trabalho de\u00a0<\/span><\/span>Pons<\/span><\/span>\u00a0\u00e9 uma tape\u00e7aria respirat\u00f3ria de encontros sensoriais e conceitos t\u00e1teis suspensos no t\u00eanue espa\u00e7o entre a suposi\u00e7\u00e3o e os sonhos.<\/span><\/span>\u00a0<\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\tCole\u00e7\u00f5es: Amaz\u00f4nia <\/a> | Lilly<\/a>\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\"amazonia_01\"<\/figure><\/a><\/div>
\"amazonia_02\"<\/figure><\/a><\/div>
\"amazonia_03\"<\/figure><\/a><\/div>
\"amazonia_04\"<\/figure><\/a><\/div>
\"amazonia_05\"<\/figure><\/a><\/div>
\"amazonia_06\"<\/figure><\/a><\/div>
\"lilly\"<\/figure><\/a><\/div>\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t<\/i>\t\t\t\t\t\tAnterior<\/span>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t<\/i>\t\t\t\t\t\tPr\u00f3ximo<\/span>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\n\t\t\t\t\t\t<\/span>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t

Matteo Cibic<\/h2>\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t

Matteo Cibic \u00e9 um designer multidisciplinar italiano e mestre em trabalhar o luxo com divers\u00e3o. Suas pe\u00e7as alegres e com formas antropom\u00f3rficas trazem fun\u00e7\u00f5es h\u00edbridas, utilizando-se da ind\u00fastria, mas sem deixar de lado o trabalho manual.
Premiado pela Elle Decor em 2017, como Jovem Talento do Ano, seu escrit\u00f3rio re\u00fane como clientes importantes marcas internacionais de luxo, colecionadores privados e empresas hi-tech.
Seus projetos ganharam destaque em alguns dos principais museus, institui\u00e7\u00f5es, e galerias em todo o mundo, como o Centro Pompidou em Paris, o Museum of Glass de Shangai, a Biennale Internazionale D\u2019Arte di Venezia e o Triennale Design Museum de Mil\u00e3o.<\/p>\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t

Cole\u00e7\u00f5es: Smooth<\/a> | Rapunzel<\/a> | Minpin<\/a><\/p>\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\"minpin_01\"<\/figure><\/a><\/div>
\"minpin_02\"<\/figure><\/a><\/div>
\"minpin_03\"<\/figure><\/a><\/div>
\"minpin_04\"<\/figure><\/a><\/div>
\"minpin_05\"<\/figure><\/a><\/div>
\"minpin_06\"<\/figure><\/a><\/div>
\"rapunzel_02\"<\/figure><\/a><\/div>
\"rapunzel_03\"<\/figure><\/a><\/div>
\"rapunzel_04\"<\/figure><\/a><\/div>
\"rapunzel_01\"<\/figure><\/a><\/div>
\"smooth_26\"<\/figure><\/a><\/div>
\"smooth_25\"<\/figure><\/a><\/div>
\"smooth_20\"<\/figure><\/a><\/div>
\"smooth_19\"<\/figure><\/a><\/div>
\"smooth_18\"<\/figure><\/a><\/div>
\"smooth_24\"<\/figure><\/a><\/div>
\"smooth_11\"<\/figure><\/a><\/div>
\"smooth_23\"<\/figure><\/a><\/div>
\"smooth_10\"<\/figure><\/a><\/div>
\"smooth_09\"<\/figure><\/a><\/div>
\"smooth_08\"<\/figure><\/a><\/div>
\"smooth_07\"<\/figure><\/a><\/div>
\"smooth_06\"<\/figure><\/a><\/div>
\"smooth_21\"<\/figure><\/a><\/div>
\"smooth_05\"<\/figure><\/a><\/div>
\"smooth_02\"<\/figure><\/a><\/div>
\"smooth_01\"<\/figure><\/a><\/div>
\"smooth_22\"<\/figure><\/a><\/div>\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t<\/i>\t\t\t\t\t\tAnterior<\/span>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t<\/i>\t\t\t\t\t\tPr\u00f3ximo<\/span>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\n\t\t\t\t\t\t<\/span>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t

Murilo Weitz <\/h2>\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t

Murilo\u00a0<\/span><\/span>Weitz<\/span><\/span>\u00a0nasceu em Leme, cidade do interior do estado de S\u00e3o Paulo, em 1989. Formado em Arquitetura e Urbanismo pela Universidade Mackenzie em 2012. Morou em Londres, entre os anos de 2013 e 2014, onde estudou Design de Cria\u00e7\u00e3o e Moda, pela\u00a0<\/span><\/span>University<\/span><\/span>\u00a0<\/span><\/span>of<\/span><\/span>\u00a0<\/span><\/span>the<\/span><\/span>\u00a0<\/span><\/span>Arts<\/span><\/span>\u00a0London (UAL). E assim, descobriu sua paix\u00e3o pela cria\u00e7\u00e3o em diferentes escalas.<\/span><\/span>\u00a0<\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t

Cole\u00e7\u00e3o: Bandeja Reversa<\/a><\/p>\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\"reversa_01\"<\/figure><\/a><\/div>
\"reversa_02\"<\/figure><\/a><\/div>
\"reversa_03\"<\/figure><\/a><\/div>\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t<\/i>\t\t\t\t\t\tAnterior<\/span>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t<\/i>\t\t\t\t\t\tPr\u00f3ximo<\/span>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\n\t\t\t\t\t\t<\/span>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t

Nino Bauti <\/h2>\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t

Nascido na Espanha, Nino\u00a0<\/span><\/span>Bauti<\/span><\/span>\u00a0estudou hist\u00f3ria da arte no renomado Saint Martins\u00a0<\/span><\/span>College<\/span><\/span>\u00a0<\/span><\/span>of<\/span><\/span>\u00a0<\/span><\/span>Art<\/span><\/span>\u00a0<\/span><\/span>and<\/span><\/span>\u00a0Design, onde se graduou como designer de moda. H\u00e1 mais de uma d\u00e9cada est\u00e1 envolvido nesta profiss\u00e3o e trabalhou como diretor criativo para grandes nomes do mundo do luxo como Giorgio Armani em Mil\u00e3o, Alexander McQueen em Londres e\u00a0<\/span><\/span>Givenchy<\/span><\/span>\u00a0em Paris. Colaborou com revistas como Vogue, GQ,\u00a0<\/span><\/span>Monocle<\/span><\/span>\u00a0e\u00a0<\/span><\/span>WallPaper<\/span><\/span>\u00a0estabelecendo<\/span><\/span>–<\/span><\/span>se em Londres. Sua inicia\u00e7\u00e3o no mundo dos objetos come\u00e7ou no M\u00e9xico, onde por 3 anos e meio desenvolveu projetos para uma importante marca de luxo local, destacando-se o trof\u00e9u do grande pr\u00eamio do M\u00e9xico de F\u00f3rmula 1. Durante esse per\u00edodo, conquistou v\u00e1rios pr\u00eamios inclusive o da Revista\u00a0<\/span><\/span>Elle<\/span><\/span>\u00a0decora\u00e7\u00e3o.<\/span><\/span>\u00a0<\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t

Cole\u00e7\u00f5es: Legacy<\/a> | Babylon<\/a> | Olympia<\/a> | Eclipse<\/a> | Cosmos<\/a> | Volupt\u00e9<\/a><\/p>\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\"babylon_01\"<\/figure><\/a><\/div>
\"babylon_02\"<\/figure><\/a><\/div>
\"legacy_06\"<\/figure><\/a><\/div>
\"legacy_07\"<\/figure><\/a><\/div>
\"eclipse_01\"<\/figure><\/a><\/div>
\"eclipse_02\"<\/figure><\/a><\/div>
\"olympia_01\"<\/figure><\/a><\/div>
\"olympia_02\"<\/figure><\/a><\/div>
\"volupte_02\"<\/figure><\/a><\/div>
\"volupte_01\"<\/figure><\/a><\/div>
\"volupte_03\"<\/figure><\/a><\/div>
\"volupte_04\"<\/figure><\/a><\/div>\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t<\/i>\t\t\t\t\t\tAnterior<\/span>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t<\/i>\t\t\t\t\t\tPr\u00f3ximo<\/span>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\n\t\t\t\t\t\t<\/span>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t

Ruy Ohtake<\/h2>\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t

Formado pela FAU \u2013 Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de S\u00e3o Paulo, em 1960, o arquiteto paulista Ruy Ohtake vem imprimindo uma linguagem pr\u00f3pria em mais de 300 obras realizadas no Brasil e no exterior. Em sua arquitetura, mescla a pesquisa tecnol\u00f3gica, atenta a nossa ind\u00fastria de constru\u00e7\u00e3o, com depurada e original plasticidade. Gra\u00e7as a isso, sua obra logra o dif\u00edcil \u00eaxito de ser a um s\u00f3 tempo autoral e sens\u00edvel \u00e0s nossas condi\u00e7\u00f5es e necessidades. Comprometido em realizar uma arquitetura brasileira contempor\u00e2nea, tendo a inova\u00e7\u00e3o como princ\u00edpio, Ruy Ohtake consegue colocar a sua marca em projetos para os mais variados fins: obras p\u00fablicas, escolas, cinemas, teatros, edif\u00edcios de apartamentos e de escrit\u00f3rios e resid\u00eancias. Atualmente desenvolve projetos de produtos utilizando os mais variados materiais, prata, cobre, lat\u00e3o, vidro, cer\u00e2mica, ferro e outros. Empresas brasileiras e\u00a0<\/span><\/span>europeias<\/span><\/span>\u00a0est\u00e3o entre seus parceiros nestes projetos desafiadores.<\/span><\/span>\u00a0<\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\tCole\u00e7\u00e3o: Ruy Ohtake<\/a>\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\"ruy-ohtake_01\"<\/figure><\/a><\/div>
\"ruy-ohtake_02\"<\/figure><\/a><\/div>
\"ruy-ohtake_03\"<\/figure><\/a><\/div>
\"ruy-ohtake_04\"<\/figure><\/a><\/div>
\"ruy-ohtake_05\"<\/figure><\/a><\/div>\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t<\/i>\t\t\t\t\t\tAnterior<\/span>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t<\/i>\t\t\t\t\t\tPr\u00f3ximo<\/span>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\n\t\t\t\t\t\t<\/span>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t

Studio Sette7 <\/h2>\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t

A marca Sette7 \u00e9 a concretiza\u00e7\u00e3o de um antigo sonho da arquiteta Vivian Coser\u00a0<\/span>Sette<\/span>\u00a0Ferra\u00e7o. Uma marca de pe\u00e7as luxuosas que prop\u00f5e um design diferenciado e reflete tra\u00e7os e formas intr\u00ednsecas da identidade art\u00edstica de Vivian, s\u00f3cia e respons\u00e1vel pelo design. Mesas, pufes, bancos, aparadores e consoles, dentre outras pe\u00e7as compostas por materiais cuidadosamente selecionados, como l\u00e2minas naturais, metais e couros v\u00eam sendo desenvolvidas e narram o in\u00edcio dessa hist\u00f3ria.<\/span>\u00a0<\/span><\/p>

As pe\u00e7as apresentam um design peculiar e atemporal cuidadosamente desenvolvidas para aliar leveza, qualidade, durabilidade e movimento.<\/span>\u00a0<\/span><\/p>\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t

Cole\u00e7\u00f5es: Pliss\u00e9<\/a> | Spyke<\/a> | Botanique<\/a> | Fiocco<\/a> | Fragmentos<\/a><\/p>\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t
\"fiocco_01\"<\/figure><\/a><\/div>
\"fiocco_02\"<\/figure><\/a><\/div>
\"fiocco_03\"<\/figure><\/a><\/div>
\"plisse_01\"<\/figure><\/a><\/div>
\"plisse_02\"<\/figure><\/a><\/div>
\"plisse_03\"<\/figure><\/a><\/div>
\"botanique_01\"<\/figure><\/a><\/div>
\"botanique_02\"<\/figure><\/a><\/div>
\"botanique_03\"<\/figure><\/a><\/div>
\"spyke_01\"<\/figure><\/a><\/div>
\"spyke_02\"<\/figure><\/a><\/div>\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t<\/i>\t\t\t\t\t\tAnterior<\/span>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t<\/i>\t\t\t\t\t\tPr\u00f3ximo<\/span>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\n\t\t\t\t\t\t<\/span>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

O design sempre esteve no cora\u00e7\u00e3o da St. James. Ao longo de nossa hist\u00f3ria tivemos o privil\u00e9gio de trabalhar lado a lado com designers incrivelmente talentosos, tanto brasileiros quanto internacionais, em ascens\u00e3o e consagrados, para criar produtos inspirados por diferentes experi\u00eancias, hist\u00f3rias e pontos de vista. Uma assinatura (signature) pode ser definida como um padr\u00e3o,… Continue a ler »St. James Signature<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"parent":0,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":{"neve_meta_sidebar":"full-width","neve_meta_container":"","neve_meta_enable_content_width":"on","neve_meta_content_width":100,"neve_meta_title_alignment":"","neve_meta_author_avatar":"","neve_post_elements_order":"","neve_meta_disable_header":"","neve_meta_disable_footer":"","neve_meta_disable_title":"","footnotes":""},"class_list":["post-667","page","type-page","status-publish","hentry"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/saintjames.com.br\/novo\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/667","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/saintjames.com.br\/novo\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/saintjames.com.br\/novo\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/saintjames.com.br\/novo\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/saintjames.com.br\/novo\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=667"}],"version-history":[{"count":282,"href":"https:\/\/saintjames.com.br\/novo\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/667\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":3488,"href":"https:\/\/saintjames.com.br\/novo\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/667\/revisions\/3488"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/saintjames.com.br\/novo\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=667"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}